开幕时间: 2019.4.6 15:00
逸空间荣幸地宣布将于2019年4月6日推出艺术家王琳的作品展「形物」。展览将呈现艺术家近期创作的二十余件作品。题称“形物”，出自我国五代杰出山水画家荆浩的重要画论典籍《笔法记》：“思者，删拔大要，凝想形物”。思者，即描绘客观对象时要概括集中，聚精会神地思考后以形象去表现物象。荆浩所言“去其繁章，采其大要”也为此意。这其中既包含着对客观对象的深度认知，同时也强调在创作过程中，充分调动艺术想象的重要作用。
纵览王琳的艺术作品，即是观其中物象，取其中真意。她或以独特视角一窥日常可见之物，或经高度凝练后平白呈现幻化之神。虚实之间，真意自现。由此我们也认为，欣赏王琳的作品，在与艺术家的活跃精神保持同一频次的同时，也要有意识地脱离其艺术品之外，超越原有成见与思考，形成自己对艺术作品的全新理解。
江/河/湖/海
文 / 刘梓封
一
江湖泛舟。愈临深川越现山高，愈多识见越明厚薄。
“有人的地方就有江湖”，画坛若此。回到自身，画画亦如此，一个人钻到画里去辩，看见的也还是纷争，前后左右上中下的纷争，躲不过内心江湖。涉艺，终归参照，前后千余年，东西八万里，纵横着比较，寻来觅去、争来抢去，也遮来挡去，留结果问自己。抛开张家长李家短，能剩下什么自己知道，所求所欲究竟为何，只给自己纠缠。
王琳说她终于弄明白了一个问题，无论东的西的、南的北的，或者高的低的，钻进画中江湖，眼前就全是坑。曾经那些挂高了看、大喇叭喊、满墙招贴扑面的看多了，终归觉了厌。能够明辨眼前高低倒也不难，不过转念。
二
河边看柳。从柳叶飘零到柳梢吐绿，一个转念来得简单，画中的转变却耗去半年。
在这之前，有大半年的时间里她几乎没画成一张画。她陷在那一转念后的兴奋中，浸在各种意欲表达又纠缠于结果的迷茫里。她强迫自己练书法、读古画，强求自己放掉驾轻就熟的题材、内容与图式，也强行地往审美经验的边缘处去拐。
其实，王琳曾经的画作已独具风格，且不同时间段都能呈现出不一样的面貌。从抽象化灰调子的水墨风景，到新图式化了的武功秘籍；从改造怀旧风的人物形象，再到不同状态与视角下的肢体局部，一年一变成了惯例。那些画面也都透着聪明与灵巧劲儿，追着水墨语言新面貌去加以呈现。本来都是些平淡无奇的内容，经由她的造型置换与角度切换后，成了一种别样的具有现代水墨语言表述特征的新的图式。这样的结果放在当下看，已然算得上具有创造力了。
三
湖光山色，从来不是她的选题，鸟语花香与笑靥如花，当然也不是。
这是她想要的结果。背离大众审美之喜好，卸去审美经验的包袱，继而模糊于题材与内容，模糊于语言及语境。她无意反抗传统，甚至倾心东方主义，但画中却似乎总带有某种经由设定过的意图指向。强加个现代主义思想观或许也行，确也不是，不过无心插柳。在她眼中，那河边拂动着的柳条既非客观也非主观。
仍是风景，剥离自我意识与审美经验后的无妄的风景。非虚设，真实存在着，曾经过眼，只是不被他人所触及。还是意象化了的风景，非观念却也精神化的呈现着。思维模式导致视角的异化，她执意偏离既定概念与即成结果，用她依旧延续着的语言形式再现出不一样的世界。
四
海阔天空。平视于这片风景时，眼前的世界一样广阔。
不争山高，也不言厚薄，她一再否决视觉经验对思想意识所进行的引导。肆意而为地画着停在“犄角旮旯”处的生机，笔墨或笔触并不重要，是何题材与内容也不重要，重要的是结果终究是她自己的，有别于他人的，足够了。
阐释美的途经很多，她眼中的万事万物都风景般存在，与传统水墨画的课题相左，但又息息相关。如此风景，触及的该是内心景观，抬眼及见后的感受与冲动只迎合自己。
