策 展 人：李贝壳
《她的回忆》是日本动画导演大友克洋监制的动画三部曲《回忆》中的第一部。全片以太空为背景讲述了一群宇航员在太空废墟中回收废弃资源时被不明来源的信号所吸引，进入一个由计算机模拟出的美丽世界，他们陷入这个世界的幻象无法自拔。而这个世界实际是被一个生前为歌唱家的女人的记忆所控制，在这里，未来的计算机依然按照人的意志持续“活着”并模拟着她的回忆，但最终变成了一个可怕的吞噬体，继续存在。
在许多科幻电影中，无意间接收到的声音信号常常作为引起宇航员注意并踏入未知领域的开始。又如同在催眠时，人们往往利用钟表的滴答声来暗示被催眠者进入另一层空间。在这里，声音如同一个入口，暗示着通向不同于“此时此地”的空间。当新的储存载体冲破了文化记忆的边界，数字的流动形式不再对现实与记忆进行明确的区分，在被信息淹没的记忆里，我们是否成为了被支配者？展览试图将观众的视角转换为第三人称，在空间中进入一个陌生人的回忆空间。如同弗洛伊德精神分析学的思路一般打探、窥听、收集现场的声音。
艺术家＊虞菁将借由电台的形式在展览中设置一个实时接收声音信息的空间，＊蒋竹韵的作品将声音的信号转换为视觉信号。＊安德鲁·桑德兰(Andrew Sunderland)在作品中将体现速度的高度合成面料作为创作元素，当声音通过扬声器时，悸动和震动能够将包裹其上的材料呈现出如同身体般的灵活律动。每种媒介都会打开一个通向文化记忆的特有通道，＊江上越将讨论语言在不同的文化环境中与聆听者之间的关系。＊夏洛特·皮尔妮(Charlotte Piene)的作品将同时邀请两位观众进入一个同时聆听的空间，作品将通过声音与听者的位置／数量， 尝试介入观众与观众之间的联系。
“冥想电台” 将呈现与声音／语言相关的6组作品。在这里，声音如同一个入口，暗示着通向不同于“此时此地”的空间。作品将通过信号 、对话与语言叙述创造一个在体验与聆听之间的经验。将观众的视角转换为第三人称，进入一个陌生人的回忆空间。如同弗洛伊德的精神分析学思路一般打探、窥听、收集现场的声音。
关于艺术家：
安德鲁•桑德兰(b.1986 英国)是一位常驻伦敦的声音艺术家，研究生毕业于伦敦金史密斯学院声音艺术专业。他的作品中经常将当代服装设计中的高度合成面料作为创作元素与声音结合。近期部分个展包括： “无尽的死亡”（Gossamer Fog，伦敦，2017）， “肌肉记忆”（ASC画廊，伦敦，2016）。部分群展包括 “Up是一个相对概念”（折叠画廊，伦敦，2019）， “部分出席”，（英国伦敦扎布罗多维克茨收藏馆Zabludowicz Collection ，伦敦，2015）， “第二自然/格拉斯哥国际艺术节”（英国格拉斯哥，2018）等。
江上越（b.1994，日本）现生活工作于北京，2019年研究生毕业于中央美术学院师从刘小东，其创作和研究方向包括语言学，社会学，考古学等等。她的毕业作品获奖被中央美术学院美术馆收藏。近期个展包括：“对话4000年——江上越个展”千叶市政府艺术文化新人奖项目（日本千叶市文化中心，2018) “In to the light ....Etsu Egami solo exhibition”（βpace，德国，2017）等。 2018年参加中央美术学院美术馆BMAB北京媒体艺术双年展“后生命”，参加芝加哥亚洲艺术中心“Painting beyond painting”。2019年入围SAF基金杰出亚洲艺术奖，并参加“SAF基金杰出亚洲艺术奖2019最终作品展” （大馆中央裁判司署；H Queen’s ，香港）等。
蒋竹韵（b.1984），现生活工作于杭州和北京。其创作和研究方向涉足装置、行为、网络、声音、程序等多种媒介及形态。 现就职于中国美术学院跨媒体艺术学院，参与编程，声音，等教学工作。2017年入围第五届三亚艺术季“华宇青年奖”。近期个展包括，“如果，结尾在开始之前”（博而励画廊，北京，2018）, “风中絮语”（拾萬空间，北京，2016）。 近期群展包括“中国风景——2019泰康收藏精品展”，798，北京，2019）， “此地有狮”（798艺术中心，北京）等。
虞菁(b.1989)是一名声音艺术家,现居柏林和杭州。她于2017年毕业于纽约大学并获得音乐科技研究生学位。她的作品常常探索现实和数字空间中的裂痕,和介于空间和非空间之间的(非)真实时刻,她试图捕捉这些交叠的瞬间并以音乐即兴或声音装置作为实践。近期参加展览包括：“边界共振”(歌德学院灰盒子空间，北京,2018），“数码眼泪” (PILPTENKUECHE，莱比锡,2018)，“时间的狂喜——重塑认知的媒介”(何香凝美术馆，深圳，2017)等。
夏洛特• 皮尔妮(b.1985 挪威)是一名作曲家和声音艺术家，现居挪威奥斯陆。她2016年研究生毕业于卑尔根艺术与设计学院纯艺术专业。2011年本科毕业于奥斯陆音乐学院作曲专业。 近期展览包括“听不到的结构”（KH7 art space， 丹麦，2017）， “最后的情景”（ Haukeland University Hospital，卑尔根，2017）“无法兑现”，（I:project space，北京，2017），“如果试图靠的再近些，一切都会烟消云散” （Galleri Bokboden ，卑尔根，2016）等。
