十余年前，在北京与武汉两地，我们几个画友一起做过一个名为《都市言情》的群展、和一本同名的小书。展览上、小书中，谢晓虹画笔下的那些都市小女人颇受人欣赏，而在书中她用文字记录的生活随感，也同样读来有趣。
《城事二三》中，谢晓虹说“人，因为有记忆而变得丰富”，其实画也同理，也因“记忆而变得丰富”。或许缘于此，谢晓虹的画，不啻为一种视觉的日记，在画中，印证着自己涵泳生活的状态，也作为情趣境况的投射。
怀旧感，是谢晓虹的画面中总也抹不去的印迹，就比如那句熟知的“海棠依旧”，既是一种记忆，也是一幕眼前。但谢晓虹画笔下的记忆和眼前，又不是李清照那种宋人牧歌式平仄的婉约和精微，而更接近有几分晚明人在里巷生活中的慵懒与自足。
于是近年来，谢晓虹又画了更多的古装小人，看她的画，又真若翻看小人书一般的轻灵可爱了。
情调上的闲适，直接来自一曲画屏、半亩空庭的营造，或晨昏旦暮，或笙歌微醺，却总有烟柳轻柔之态。而画面上的散淡，则与构图与造型的夸张有关，它使得画面可以远离现实经验的紧张，而在散漫不经中，表达彼世的人情物象。
又于是，谢晓虹的这些笔墨小品，令人产生出宋元曲牌的类比与联想。那些花间月下的魅影，似乎是文字意象的转换，成就出可以在眼前一一萌动的景象。而这也多少带有一些绣像图版的意思，一页画面，一个传奇，恰如小说叙事中的点点滴滴。
如今，精神的养护，令世人倍感珍希，这让谢晓虹的绘画又有了新的看点：在日常的忙碌之后，躲进她玄想的画面，在感性的人物与场景中，领教安然雅静的滋味。
