隶八分是今古文字的分水岭（注：为了避免隶书与八分书称谓上的混乱，这里统称为隶八分。），中国书法史上一个极为重要的关节点。潘伯鹰先生在《中国书法简论》中说：“就中国文字和书法的发展看，隶书是一大变化阶段。其至今日乃至将来一段的时期全是隶书的时代也不为过。”因此，对隶八分书的研究其意义将不仅在于书学史和文字学史上，对当代无论是一般意义上的隶书还是其他字体的书法创作都有着直接指导意义。本文将探讨以下四个方面的问题。源与流：隶八分的形成及其发展；名与实：隶八分的称谓及其所指；分与合：隶八分与其他字体的相互影响；常与变：对当代书法创作的一些思考。 一、源与流：隶 [详细...]

书法是借助汉字书写创造形象的艺术。书写作为一种对书法创作起决定性作用的创作手段，自始至终地贯彻于整个书法创作的过程中。既然是书写，就要讲书写的技能功夫；既然是艺术创造，就要讲形象创造的审美效果。不是每一个人写的汉字都可称作书法艺术，也不是每一个能用毛笔写汉字的人就可称为书法家。即使是书法家，也不可能保证其笔下的每一件作品都能成为艺术品。同样是书法家，也有艺术创作水准高下之别，有创作能力优劣之分。同样是古代名帖，有的是以“工夫”取胜，有的更是以“天然”取胜。甚至还有些书作，初见之人不甚爱，但愈看之久，愈觉韵味无穷。南朝王僧虔《论书》中讲&ldqu [详细...]

摘 要：当代书法审美转型突出表现在审美主体的构成与展览机制上。在大众文化兴起的时代背景下，书法走向了展览机制并启动了广大群众对书法艺术的极大热情，与其它现代艺术一并成为一种时代风尚。这种从现代价值体系取代传统价值体系的嬗变，使书法艺术迅速从文人士大夫的雅文化转向了以大都市为主的大众文化，由雅玩的生存状态走向了展厅的公众赏评。创作主体和生存环境的转型，导致了审美评价、审美取向与审美观念的转型，成为当代中国现代进程中艺术转型的一道靓丽的艺术场景。 关键词：审美主体转型 审美客体转型 审美价值转型 随着社会主义市场经济的转型与现代化进程的加快，传统的书法艺术也进入了迅猛的现 [详细...]

内容摘要：对书法线条形意的理解与感悟，在临摹与创作阶段是不同的。创作中对线条形与意的把握，是以古典法帖为根基而强调创作家对技术、技巧的提升与再创作。其中既是对线条外部形态的技术、技巧的挖掘，更是创作家个人笔意墨韵、道法、修养、文化、学识及个人心性 、情感的融合。有思想的创作家，视线条为创作书法艺术作品的灵魂，不固守一隅，时刻以先锋的创作理念，将技术、学识、情感倾注于笔端，不断探索书法线条从古典性到当下性及走向未来表现的种种可能性。择其适合个人的艺术表达线条语言，进行加工、锤炼、融合、提纯，提升出崭新的具有个人线条语言风格，表达心性、心灵自由的作品文本。 关键词：书法创作线条 形意 [详细...]

把“书法主义”的创作形式等同或归属于“现代书法”的范畴之内，是当前书法界较为普遍的认识，这种归纳的方法是否准确是一个值得研究的问题。通过对问题的研究，不仅可以使书法这门古老的民族艺术在发展演绎的过程中流源派别更加合理有序，同时也是对“书法主义”这种特殊创作现象的一种反思。 “书法主义”≠书法，它只是在无秩序状态下出现的新的探索形式 “书法主义”创作理念的形成及其相关的作品，是在新的社会背景下产生出来的一种新的文化现象，它虽然脱胎于中国书 [详细...]

摘 要：在当代书法创变过程中，作为作品形式构成因素的汉字形态成了创变的焦点。于是，对汉字形态在书法创变中生存状态的考察，便是我们把握当代书法史、探讨书法未来走向的关键环节。本文把当代书法创变的理路归纳为六类方式：传统“写字”式的创作、字形的丑化处理方式、图解字义式的创作、文字实验、汉字的空间构图式创作、观念式创作。本文对以上六类方式分别进行了剖析，并从美学角度对今后书法创作走向进行了思考。 关键词：当代书法 创变 理路 形式构成 　　笔墨当随时代。中国书法的生存状态与发展变化归根结底是由中国社会的进程所决定的。从整体上说，中国社会和文化的发展， [详细...]

隶变无疑是汉字演进过程中最伟大的变革，也是书法史上最重要的文化事件。它到底从何时开始，又到何时结束，却历来有分歧。有的研究者认为隶变始于春秋时期侯马盟书，有的则把期限放在战国中晚期的青川木牍时期；至于隶变的完成，有人把它定在西汉初期，有人则认为隶书在东汉才臻于全面成熟。说法不一，证据各异。援引史书者、碑版者各有各的道理。以王国维的二重证据法观之，实物的证据在这儿更重要。简帛书亦以实物展示隶变的过程，尤为有说服力。 　　 一、简帛书反映出的隶变历程 　　 １、隶变的早春二月：曾侯乙墓竹简及包山楚简 　　 班固的《汉书·艺文志》、许慎 [详细...]

吴昌硕（1844－1927），初名俊，俊卿，字仓石，中年后改吴昌硕，亦作苍硕，辛亥后以昌硕行，号缶庐，别号苦铁、大聋被荷亭长等。浙江安吉人。清末诸生，任江苏安东县令一月即辞。寓沪涓书画印为生。1904年与吴德等创西泠印社于杭，任社长。近代书画印大师，工诗。著有《缶庐集》、《缶庐诗存》、《缶庐印存》等，有多种书画印集行世。 缶老功堪几代师？风从云偕世贤随。 磅跨浑厚金石气，俊逸书龙最伟奇。 这是我十多年前写的咏吴昌硕书法的一首小诗，诗自不佳，表露了我当时的心态。在我的个人感受里，有好长时间是非常佩服吴台老的艺术的，特别是他的画和印，而于书法则不甚喜欢，尤 [详细...]

摘 要：本文梳理了王羲之《兰亭序》从史籍无闻到“天下第一行书”的流传经过，并借用西方接受美学的方法着重分析了唐太宗“寻找《兰亭序》”、“师法《兰亭序》”和“推广《兰亭序》”的接受过程。文章肯定了唐太宗对推动《兰亭序》的接受做出了突出的贡献，同时也指出应对其接受行为产生的负面影响认真反思。 关键词：《兰亭序》 唐太宗 “第一读者” “三春启群品，寄畅在所因”[1]，永和九年暮春，文人雅士兴会兰亭妙地，吟诗作赋，曲水流觞， [详细...]

摘 要：破体是古今书法创新的动力性特征。其主要特点是，以不同时期相关书体的特质作为变量，会通損益，济成厥美。魏晋时期，以破创定，书法风格的变化往往与书体演进同步，唐以后破定创新，书风表现为书家所专擅的某一定体内个人风格的嬗进,所以，书法创新的历史就是定体与破体彼此消长的历史。总结古代破体实践理论，我们发现，同是破体，其表现范式有字体、书体及其笔法的种种不同。为什么同是破体，有的被立为楷模，而有的却被讥为夹生饭，其判断的标准究竟是什么，破体创新蘊含了什么美学原理，在当代书法创作中有什么借鉴意义，对这些问题本文都尝试作以回答。 关键词：破体 创新 范式 书体是古今 [详细...]